Черепаха, саванна и мерцающее море

 

Когда в Барселоне пробегаешь по музею Prado, опытным взглядом заезжего туриста отличаешь случайных визитёров в белых штанах от постоянных посетителей. Да и тогда, на бегу, сложно определить, настоящие ли они ценители живописи в целом или приверженцы единственного мастера.

Но есть, есть в том музее картина, возле которой поклонники стоят часами, потому что приезжают в Каталонию только ради неё.

Название картины «Las Meninas», не ищите в интернете, репродукция повторить оригинал не в состоянии.

 

Выход один. Чтобы ощутить завораживающее воздействие искусства надо прийти в модельную библиотеку №29 на выставку декоративно-прикладного искусства «Накануне лета».

 

До второго зала вы доберётесь только через час. И эти 60 минут пролетят для вас как одно мгновение. Как такое возможно?

 

Вы наверняка слышали про Бермудский треугольник. Самолёты и корабли, яхты и звенья бомбардировщиков пропадают с таким же успехом, как испанские галеоны с золотом с разрешения английской королевы.

 

Загадочный треугольник выставки «Накануне лета» строится на двух вышивках и одном гобелене.

 

Первая работа – «Черепаха». Символ медлительности и устойчивости поражает детализированным изображением этого неторопливого существа. Байрамгулова Малика воссоздала текстуру панциря, мягкие складки кожи и даже многоцветное отражение окружающего мира в глазах черепахи.

Символика вышивки также многослойна. Черепаха традиционно ассоциируется с долгожительством, мудростью и спокойствием. Её медленный шаг противопоставляется бурным силам природы, намекая на важность терпения и гармонии с окружающим миром. Фон картины чист, подчёркивая самодостаточность черепахи. Она существует вне времени, оставаясь связующим звеном между прошлым и будущим. Именно на ней стоят слоны, держащие в свою очередь твердь земную.

 

Вторая картина – «Саванна», часть той самой земли, контрастирует с первой. Перед зрителем раскрывается бесконечный песчаный ландшафт под песчаным бесконечным небом. Анастасия Клеванская передала чередующуюся монотонность дюн, которые за рамкой картины сливаются в единую волну. Ощущение пустоты нарушается лишь редкими кактусами неопределённой величины из-за игры света и тени, создающую и одновременно крадущую иллюзию движения.

Пустыня здесь – метафора одиночества, испытания и одновременно свободы. Отсутствие жизни (кактусы вам не помогут выжить) подчёркивает хрупкость человеческого существования, но в то же время оставляет место для воображения. Зритель, додумай, где горизонт, и что скрывается за ним.

Интересно, что художница добавила едва заметные геометрические узоры в песке. Возможно, это отсылка к древним цивилизациям, когда-то процветавшим в этих землях. Это добавляет мифологичности, намекает на цикличность истории.

Третья работа – «Мерцание моря» – не взрывает спокойствие предыдущих картин. Бушующие волны, пенящиеся гребни, свинцовое небо – всё это отсутствует. Мощь стихии пробудится в работах будущей выставки.

Сейчас море живёт в глубине самой картины и в глубине ваших глаз. Оно иллюзорно противостоит стабильности черепахи и пустоте саванны только в этом зале, на противоположной стене. И не даёт вашему вниманию выйти из магического треугольника, как бы вам не хотелось. Такова сила Гаитбаевой Дианы.

По замыслу педагога Ароновой Лиры Викторовны концепция первого отделения выставки: диалог стихий. Зритель сам выстраивает беседу Стабильности (черепаха), Пустоты (саванна) и Динамики (мерцание поверхности моря).

Это медитация о балансе.

Черепаха учит ценить медлительность, связь с домом.

Пески побуждают созерцать форму в пустоте.

Море напоминает о неизбежности перемен и силе, которая одновременно созидает и разрушает.

 

На фотографиях вы видите, что выставку «Накануне лета» посетили вышивальщицы клуба «Вдохновение». И мы определённо видим, как нить времени делает тамбурную петлю. Мотивы картин воспитанниц Детской художественной школы №2 проявляются в новых работах мастериц узора.